DISEÑO INTERIORES

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MADRID, Spain
INICIA SU CARRERA PROFESIONAL A TRAVÉS DE COLABORACIONES CON ARQUITECTOS Y DISEÑADORES Y, POSTERIORMENTE, ASUMIENDO PROYECTOS PROPIOS. DESDE SU ESTUDIO EN MADRID, BASA SU FILOSOFÍA DE DISEÑO EN LA LIMPIEZA DEL ESPACIO Y LA SOBRIEDAD FORMAL INTENTANDO ALCANZAR UNA MODERNA SIMPLICIDAD DESDE EL REFERENTE Y EL RESPETO A LA OBRA Y LA INVESTIGACIÓN DE LOS GRANDES CREADORES. ACTUALMENTE COMPAGINA EL TRABAJO DEL ESTUDIO HOLZ 57 CON EL DISEÑO DE MOBILIARIO PARA espacioBRUT.

28/12/12

CAPSULE by HOLZ57






HOLZ57 presenta Capsule compress style Madrid. La nueva tienda de la calle Piamonte, 16. Un local que antiguamente fue parte de un garaje, al que hemos devuelto su espíritu añadiéndole calidez con mobiliarioBRUT.
HOLZ57 introduces Capsule compress style Madrid. The new store in calle Piamonte,16 . A place that was once part of a garage, which we returned his spirit  adding warmth with BRUT furniture.


22/12/12

HOLZ57 y espacioBRUT en AD España




La revista AD España nos dedica un artículo en su número de enero 2012. Se trata de un apartamento en el centro de la ciudad de Madrid. Es una vivienda que se transforma en el tiempo y evoluciona, pero sin perder su espíritu.
AD España magazine hosts an article about us in its January 2012. This is an apartment in the downtown of Madrid. It is a home that transforms itself and evolves over time, but without losing its soul.

4/9/12

ZAHA































Beyond Boundaries, Art and Design. Sin duda la habilidad de esta Premio Pritzker 2004, estriba no sólo en la evidencia de su visión de un mundo no delimitado por reglas cartesianas sino por la construcción de la materia a partir de relaciones naturales y de formas sin límite ortogonal, que desafían la gravedad. Habilidad que la lleva al desafío sobre el papel, sobre la pantalla o sobre el cambio de escala, con el ser humano como referencia inmediata pero no única; un proceso que comienza y termina todo a la vez! Ahí quizá radica el límite entre el arte y el diseño.


Asisitimos a la mesa redonda celebrada en Ivorypress, a la que asistieron Luis Fernández-Galiano, Norman Foster, Elena Ochoa, Kenny Schachter y Patrik Schumacher. Una oportunidad para reivindicar una vez más actividades de este calibre. Gracias nuevamente a Elena Ochoa y su equipo.

© fotos: cortesía de Ivorypress y HOLZ57

10/6/12

NACHO CRIADO. Agentes colaboradores






Organizada por el Reina Sofía, la retrospectiva sobre Nacho Criado (1943-2012), Premio Nacional de Artes Plásticas 2009, no nos ha dejado indiferentes. Hacía tiempo que no veíamos obra de este especial artista que desata toda su poética introspectiva y la devuelve hecha lectura ocasional. Minimalismo, conceptualismo, arte povera… qué más da si el discurso es placentero para un espectador acaso solo despistado por el cambio de un palacio al otro donde se desarrolla la exposición.

24/5/12

casa de HOLZ57 en AD España




Bajo el epígrafe "Sur racional", la revista AD España nos dedica este mes un reportaje realizado por Enric Pastor y fotografiado por Manolo Yllera.
La casa fue entregada hace más de un año y de ella nos sentimos realmente satisfechos tanto por la calidad de ejecución como por el resultado final que corresponde al fin para la que fue concebida.
Materiales, colores, mobiliario, disposición orgánica de su planta según el organigrama inicial y su integración en el paisaje resultan el proyecto esperado pos nosotros desde el principio, por tanto nos sentimos satisfechos y agradecidos por dignificarlo en la revista.

18/2/12

ARCO 2012





Fotos: obra de Cristóbal Lehyt. Cortesía VOGT Gallery


Imagen: fragmento del pavimento de ARCO

Hablar de ARCO estos días es poco más que especular con lo subjetivo. ¿Hasta dónde llega la huella producida por el hecho artístico o por una catarsis post-feria…?

HOLZ57 y espacioBRUT también se nutren de momentos de gozo como éste en el que quizá sea aventurado expresar satisfacción por lo vivido en ARCO, primero por el momento actual de crisis financiera (y social) y segundo porque en estos tiempos donde todo el mundo sabe mucho de arte contemporáneo, decir algo positivo es poco "arty". Pues bien, nuestra humilde opinión, que para eso tenemos los bloggs, es la del optimismo.

Nos ha gustado el cambio, ya desde la anterior edición, que el equipo de Urroz ha dirigido y que este año se ha superado. Lo único que nos sigue molestando es ese institucionalismo casi tutelado de los dirigentes de IFEMA a la hora de salir en la foto. ¿Qué le vamos a hacer?

Nuestra lista de galerías favoritas, marcadas en la app de la feria:
Zink, Base Gallery, Nuno Centeno, Andersen's Contemporary, Marta Cervera, Georg Nothelfer, Triumph Gallery, Ivorypress, Heinz Holtmann, Levy, Helga de Alvear, André Simoens y Vogt Gallery, programadora ésta de la obra de nuestro artista favorito de esta edición: CRISTÓBAL LEHYT. Nos ha entusiasmado su automatismo deconstructivo, la fuerza atroz de la expresión corporal y el uso de las tecnologías, en este caso impresión digital a partir de la ampliación de dibujos sobre papel de croquis. Soberbio.
Des de el 9 de marzo y hasta el 21 de abril presenta en la galería VOGT de Nueva York una muestra bajo el título "Eat your emblem".